Створення музики з нуля: покроковий гайд для початківців

Для кого ця стаття

  • Абсолютні новачки: без музичної освіти й досвіду.
  • Мета: за 2–4 тижні зробити свій перший трек від ідеї до релізу.

1) Мінімальний набір інструментів

  • Ноутбук/ПК: будь-який сучасний.
  • DAW (цифрова студія): Ableton Live, FL Studio, Reaper, Logic Pro (macOS).
  • Навушники/монітори: закриті навушники на старті ок.
  • MIDI‑клавіатура (опційно): зручно, але не обов’язково.
  • Плагіни: стандартних із DAW достатньо.

Порада: оберіть один DAW і не стрибайте між програмами перші 2–3 місяці.


2) Базова теорія звуку (дуже коротко)

  • Частота (Hz): висота звуку (бас — низько, вокал — середина).
  • Гучність (dB): сприйняття сили звуку; уникайте кліпінгу (перевантаження).
  • Тімбр: “колір” звуку (піаніно ≠ гітара).
  • Енвелоп ADSR: Attack, Decay, Sustain, Release — форма звучання ноти.

3) Оберіть свій стиль і референси

  • Визначте 3–5 треків-орієнтирів.
  • Проаналізуйте: темп (BPM), структура (інтро/куплет/приспів), інструменти, атмосфера.

4) Робочий процес (перша сесія: 60–90 хв)

  1. Створіть проект у DAW, встановіть темп (наприклад, 120 BPM).
  2. Покладіть простий ритм: kick на долях, snare на 2 і 4, простий хет.
  3. Додайте бас: грає корені акордів, уникайте надто складних ритмів.
  4. Напишіть мелодію з 4–8 нотами в одній тональності (наприклад, C major або A minor).
  5. Сформуйте грув: зміщуйте хет/перкусії трохи “людяно”, варіюйте швидкості нот (velocity).
  6. Зробіть чорнову структуру: 8 тактів інтрo → 16 тактів основи → 8 тактів брейк → 16 тактів кульмінації.

Ціль: за сесію отримати чернетку треку 60–90 секунд.


5) Ритм і грув

  • Kick: фундамент, уникайте зайвих ударів.
  • Snare/Clap: на 2 і 4 долю — класика.
  • Hi‑hat: 8‑мі чи 16‑ті ноти, додавайте “відкритий хет” перед долею для драйву.
  • Варіюйте velocity і невеликі зміщення по часу для живості.

6) Бас і гармонія

  • Почніть із тональності: A minor або C major — прості варіанти.
  • Прості послідовності: Am – F – C – G (поп/електроніка), Dm – Bb – F – C тощо.
  • Бас: не дублюйте кік кожного разу; залишайте “діри” для повітря.

7) Мелодія

  • Обмеження допомагають: 4–8 нот, крокові рухи, повтори з варіаціями.
  • Співайте/наспівуйте і відтворюйте у піано-ролі.
  • Уникайте надмірної щільності — краще менше, але виразніше.

8) Аранжування (будова треку)

Типова структура:
Інтро → Куплет/Грув → Пре‑хорус → Хорус/Дроп → Брідж/Брейк → Фінал/Дабл хорус

Прийоми:

  • Нарощення енергії: автоматизація фільтра, крос‑фейди, додавання шарів.
  • Контраст: після гучної секції — тиша/мінімалізм, і знову вибух.
  • Перехідні ефекти: свіпи, райзери, реверс‑семпли.

9) Саунд‑дизайн (простими словами)

  • Почніть із готових пресетів синтів, міняйте 1–2 ручки: фільтр, енвелоп.
  • Шарування: 2–3 звуки на лід (яскравий + середній + шум/текстура).
  • Ефекти:
  • EQ: прибирайте зайве (низ у не‑басових інструментів).
  • Compression: вирівнюйте динаміку (легко, не “вбивайте” транзієнти).
  • Reverb/Delay: додавайте простір, але контролюйте муть.

10) Запис вокалу/інструментів (опційно)

  • Тихе приміщення, поп‑фільтр, стабільна відстань до мікрофона.
  • Записуйте 3–5 дублів, оберіть найкращий, інші — для подвійних шарів/гармоній.
  • Легка корекція тону (tuning), шумоприглушення і дехесер — помірно.

11) Базовий мікс за 6 кроків

  1. Gain staging: опустіть фейдери, залишайте запас по гучності.
  2. Баланс: виставте рівні інструментів без ефектів.
  3. Панорама: бас і кік по центру; інше — рознесіть обережно.
  4. EQ: вирізайте резонанси, чистіть зайвий низ/муть.
  5. Compression: для вокалу/басу/барабанів — помірно, за потреби.
  6. Reverb/Delay на шинах: один реверб для кількох треків — звучить цілісно.

12) Легкий “мастеринг” для демо

  • На майстер-шині: дуже м’який EQ (1–2 дБ), легкий glue‑compressor, лімітер.
  • Орієнтуйтесь на цілісність, а не гучність. Порівнюйте з референсами тише.

13) План практики на 14 днів (15–60 хв/день)

  • День 1–2: освоїти DAW, гарячі клавіші, імпорт семплів.
  • День 3–4: зробити 3 біти по 30–60 секунд (ритм + бас).
  • День 5–6: додати мелодії, 2 гармонічні послідовності.
  • День 7–8: зібрати 1 повнішу структуру (інтро/куплет/дроп).
  • День 9–10: базовий мікс, порівняння з референсами.
  • День 11–12: вокал або лід‑синт + ефекти.
  • День 13–14: фінальний мікс, легкий “мастеринг”, експорт.

14) Типові помилки і як їх уникнути

  • Занадто багато шарів: залишайте простір; якість > кількість.
  • Бездумні ефекти: кожен ефект має мати мету.
  • Гучність заради гучності: краще динаміка і чистота.
  • Немає референсів: завжди порівнюйте.
  • Перфекціонізм: закінчуйте треки, а не “вічно допилюйте”.

15) Ресурси для навчання

  • Вбудовані туторіали вашого DAW.
  • Канали про ваш обраний DAW, серії “from scratch”.
  • Пакети семплів від виробників зі змінними ліцензіями (читайте умови).

16) Міні‑глосарій

  • DAW: програма для створення/запису/редагування музики.
  • BPM: темп у ударах за хвилину.
  • MIDI: ноти/події, не аудіо.
  • EQ/Comp/Reverb/Delay: еквалайзер/компресор/реверберація/затримка.
  • Лейєринг: шарування звуків для повноти.

17) Чек‑лист перед експортом

  • Рівні не кліплять, запас по гучності є.
  • Бас і кік читаються, вокал зрозумілий.
  • Є контраст і перехідні елементи.
  • Порівняно з 2–3 референсами на тихій гучності.
  • Експорт у WAV 24‑bit, 44.1/48 kHz; окремо зробіть MP3 для прев’ю.

Що зробити сьогодні за 30 хвилин

  • Виберіть DAW і встановіть темп 120 BPM.
  • Зробіть біт: kick, snare, хети.
  • Додайте простий бас і 4‑нотну мелодію.
  • Експортуйте фрагмент 30–45 секунд.

Головне — практика й завершені треки. Навіть простий, але доведений до кінця трек навчить більше, ніж десятки незакінчених ідей. Успіхів!